Notions de Solfège adaptées à l'arrangement
retour à la page d'accueil                       La Tonalité                      Suivante

Accueil

Faire entendre
   Les timbres
   Le rythme
   Le tempo
   Les notes
   Le silence

Performances techniques
   La perforatrice
   L'orgue
   Le carton
   La voix
   La gamme de l'orgue

Théorie musicale
   Tonalité
   Accords
   Mesure et temps
   Les ornements

Créer un arrangement
    Nettoyage Midi
    La mélodie
    La grille d'accord
    La basse
    L'accompagnement
    Le contrechant
    Les ornements
    La finalisation

Travailler un fichier midi

adresse courriel



La musique, c'est mettre en valeur une note : une mélodie commence par une note, fait des variations autours de cette note et se termine par la note mise en valeur au départ (exemple : ah! vous dirai-je, maman!). Parfois c'est un peu plus compliqué, car la note de départ est une note de transition avant la note principale (exemple : la marseillaise : il y a trois notes sur les syllabes "allons en" avant d'affirmer la note principale "fants de "). De la même manière, mais c'est rare, à la fin de la mélodie, on peut, aprés avoir affirmé la note de la tonalité, rebondir vers une autre note pour donner une impression d'inachevé.

Cette note qui est affirmée tout au long du morceau s'appelle la tonique. Elle détermine la tonalité, c'est-à-dire l'ensemble des notes qui vont être utilisées.

Identifier la tonalité d'un morceau peut aider beaucoup pour l'arrangement. En effet, le nombre de tonalités accessibles à un orgue de barbarie 27 touches est limité puisqu'il n'y a pas toutes les notes. Avec le 27 touches, on adapte des airs en Do majeur, Fa majeur, Sol majeur. On peut aussi faire du Sol mineur. C'est à peu prés tout. Avec le 29 touches, on pourra en plus faire du La mineur et du Ré mineur.
Pour les autres tonalités, on peut essayer de "tricher" et "se passer" des notes qui manquent. Soit il faut transposer dans une des tonalité de l'orgue, ce qui se fait plus facilement si on sait de quelle tonalité on part et quel choix de tonalité on peut utiliser.


Bien sûr, si on n'est pas expert en solfège et qu'on n'arrive pas à reconnaitre la taonlité, on peut quand même se débrouiller avec la fonction "filtre pour orgue de barbarie" d'Harmony Assitant qui vous calcule et propose une transposition.


Gamme, mode,et tonalité
La gamme est l'ensemble des différentes notes que l'on peut utiliser sur l'étendue d'une octave.
    Exemple:     Gamme de Do :      Do- Ré- Mi- Fa- Sol- La- Si-
                       Gamme de Fa: :    Do- Ré- Mi- Fa- Sol- La- Sib-
                               ou plutôt     Fa- Sol- La- Sib- Do- Ré- Mi-
                       Gamme de Sol:     Sol- La- Si-  Do- Ré-  Mi- Fa# -
Par commodité, on désignera la gamme sous le nom du mode majeur associé


Le mode d'une gamme est la manière dont sont utilisées les notes de cette gamme. Il y a une note plus importante que les autres, c'est la tonique: c'est cette note logiquement qui termine l'air.
N'inpoorte quelle note de la gamme peut être choisie comme tonique, mais cela donne une couleur différente car la succession de ton et de demi ton n'est pas identique.
Un air est une sorte de ballet sonore autours de la tonique.  Le "mode" caractérise les intervalles entre chaque note et la tonique.  Chaque mode a ainsi une sonorité qui lui est propre.
On retiendra essentiellement les modes majeurs et mineurs. Le mode majeur est construit sur la première note de la gamme et le mode mineur sur la sixième. Ainsi entre la tonique et la troisième note, il y a 2 tons en mode majeur et 1,5 ton en mode mineur. Mais il  y a aussi d'autres modes qui sont utilisés soit dans la musique du moyen âge, soit en Jazz.
Si vous voulez en savoir plus sur les modes, cliquez ici.
Si vous vous intéressez au mode Myxolydien, cliquez ici, mais franchement, cela ne sert pas à grand chose pour les arrangements pour orgue de barbarie

La tonalité est liée à la hauteur dans laquelle on va jouer l'air. On peut transposer un air en le baissant ou le haussant pour s'accorder à sa voix (ou à son orgue): l'important étant de garder le même mode, c'est à dire la même répartition de ton et de demi ton entre les différentes notes de la gamme..
exemple : ah nous dirai-je maman
                                                en Do
                                                en Fa
                                                en Sol

Tessiture et Ambitus
La tessiture d'un instrument (ou d'une voix) est l'intervalle entre la plus basse note et la plus haute note qu'est capable de jouer l'instrument (ou de chanter l'individu)

L'ambitus est l'intervalle entre la plus basse note et la plus haute note d'un air de musique. Avant d'arranger un air, il faut vérifier que l'ambitus de la mélodie tient dans la tessiture de l'orgue d'une part et dans la tessiture de sa voix d'autre part.


Degrés
Les notes constituant la tonalité s'appellent degrés et ils sont indiqués par des chiffres romains.

Nom des degrés formant la gamme :
Premier degré      I    Tonique                  Fondamentale
Deuxième degré    II  
Sus-tonique              Seconde
Troisième degré    III 
Médiante                      Tierce
Quatrième degré   IV   Sous-dominante        Quarte
Cinquième degré    V    Dominante              Quinte
Sixième degré      VI  
Sus-dominante              Sixte
Septième degré    VII  Sensible                Septième



Exemple en Do Majeur
(PNG)

Exemple en Ré Majeur
Gamme en ré


Exemple en Do Mineur
Gamme do mineur

Exemple en La Mineur
Gamme de la mineur



Identifier une tonalité
Il y a deux manières de faire:
 Première méthode :
0n regarde la dernière note du couplet ou du refrain, ou plus exactement la note où on se sent bien en repos. (C'est en général la dernière mais il peut y avoir des exceptions). C'est la note de la tonalité.

Pour identifier le mode, on écoute si cela sonne joyeux (mode majeur) ou triste (mode mineur).

  Seconde méthode :
C'est celle qu'on enseigne au conservatoire. Elle est compliquée. Suivre le lien si vous êtes curieux