Accueil

Ecouter
   Les notes
   Le rythme
   Le tempo
   Le silence

Créer un arrangement
    Nettoyage Midi
    La mélodie
    La grille d'accord
    La basse
    L'accompagnement
    Le contrechant
    Les ornements
    La finalisation

Travailler un fichier midi


Performances techniques
   La perforatrice
   L'orgue
   Le carton
   La voix
   La gamme de l'orgue

Théorie musicale
   Mode et tonalité
   Accords
   Mesure et temps
   Les ornements

Avant d'être une mélodie, la musique est un rythme. Il est essentiel de comprendre ce rythme et de le faire entendre.

(Avant de poursuivre, pour ceux qui, comme Einstein, ont quelques difficultés avec la notion de temps et de sa relativité, je leur propose de suivre ce lien.)

Il y a en fait deux notions : la pusation et le rythme proprement dit.

La pulsation, c'est ce qu'on appelle en langage courant les temps forts. Ils sont trés réguliers. Ils peuvent s'accélérer ou se ralentire en fonction du tempo. Autrement ils sont parfaitement réguliers. C'est l'équivalement de la baguette du chef d'orchestre.
Cette pulsation est en générale exprimée par la basse.

Et puis il y a le rythme. Ce peut être le rythme hyper régulier de la valse (1-2-3) ou un rythme syncopé trés jazzy.
Il y a des sites internet pour décrire différents rythmes. Je renvoie à ces sites pour approfondir.
Ce rythme est souligné par l'accompagnement. Il peut aussi être souligné par des ornementations.

C'est l'ensemble Basse+Accompagnement qui va donner le rythme (l'équivalent de la batterie d'un fichier midi, à ceci prés que la batterie n'a pas d'effet d'harmonie, alors que le choix des notes de la basse et de l'accompagnement se fait en fonction de l'harmonisation de la mélodie)

a) Basse + Accord ou Basse + Arpège
Le plus simple est de mettre une basse sur le temps fort  (la pulsation) et de mettre un accord sur chacun des temps du rythme. C'est ce que je faisais avec ma main gauche dans les morceaux de piano faciles.
Exemple: Ah ! vous dirai-je, maman !
A deux temps, c'est assez lourd. On peut remplacer l'accord par un arpège.
Exemple : Ah ! vous dirai-je, maman !

b) les ornementations
Quand on joue de la cornemuse, le seul moyen de marquer le rythme est de souligner les temps en utilisant des ornementations. On peut faire de même à l'orgue en soulignant certains temps par une ornementation
Exemple :  Ah ! vous dirai-je, maman !

c)le silence annonciateur
Une note qui suit un temps de silence est par définition mise en valeur. (voir le chapitre "silence")
Exemple :  Ah ! vous dirai-je, maman !

Evidemment, si j'utilise ces moyens pour marquer le temps fort, cela veut dire à l'inverse que quand j'utilise une basse ou une ornementation ou un silence sur un temps faible, il y a risque d'ambiguité pour l'oreille... Rien n'est interdit, si cela correspond à une volonté de la part de l'arrangeur de créer l'ambiguïté.


Dernière mise à jour le 13/07/12.